天使
當你面對山、河、水時，是怎樣的心情呢？焦慮不安、憂愁傷懷、痛苦難耐嗎？不會的。雖有少數例外，但大多感到壯闊、寧謐、清朗、自在，一種在大自然懷中的安穩和輕鬆。聽竇唯的《山河水》專輯也是一樣的。
在竇唯《山河水》之中，彷彿走進中國的山水畫裡，潑墨的、寫意的及無限想像的留白。歌是幅畫，或是不斷展延的畫軸，開啟無限風光；從歌序看，由「山河水」、「美麗的期待」到「出游」、「晚霞」，恰似漫不經心、隨興而至的旅程。第一首「山河水」是楔子，是序曲，穩定的節拍是步履，邁向「美麗的期待」，想必湖光和山河姣美。接著畫面進入炊煙槐楊柳沃土雲空的「風景」中，而正值「三月春天」，於湖光泛波裡，他有著現代人的不爽，難免「×」一下現代，而祈禱這美好能長久。
「熔化」是天人合一的盼望，「把身體交給顫抖的撲面的」，卻又矛盾、掙扎地墜入現實；「哪兒的事兒」還是不能釋懷，只得「拆」！那是革命，是解放，是「消失的影像」，揮舞紅旗望先人的足跡。那麼，喝口「竹葉青」吧！別囉嗦，相約上路在清晨，「出游」去。最後的「晚霞」是落幕。
竇唯既寫意也寫實，有彩雲追月亮，也有周圍老外名字的朋友「湯姆和彼得」。虛實相生，不就山河水了嗎？不就是人生了嗎？人生何嘗不是一種出游呢？
也可以不必這般解譯竇唯的歌詞，沒標點符號，沒段落，甚至句子與句子間，無必然的邏輯鎖鏈，竇唯把詮釋權給了聽音樂的人。要說是句子的拼貼；後現代主義的信徒；是意識流的作祟，或是信筆胡言，都可以。畢竟，這並非黑白、好壞、愛與戀的樣板戲或通俗歌曲。
好音樂需要聽者更高的想像力參與，因為想像的開闊，山河水才可以永久而流傳悠遠。
竇唯與張亞東在《山河水》中，將具有「中國特色的電音主義」完全體現了。Techno 、Hardcore、 Trip-Hop等元素與節拍的運用，毫不作做；在五聲音階的旋律主導下，中國的聲音色彩自然流露。使他的作品即使放在世界各國的電子音樂作品裡，依然獨樹一格而無可取代！
在《山河水》中，發覺竇唯對音樂極高的敏感度和聰慧，且執意邁向音樂的純粹，企望達到更唯美而幽冥的境地。
當大陸搖滾圈大半一股腦兒地趕上龐克時代時（大陸叫「朋克」），他早已浸淫電子樂的氛圍中。《山河水》在大陸九八年出版，而大多數作品他在九六年就完成了。他為什麼不搞龐克？從他的個性、人生態度、音樂品味，就不是龐克，他壓根兒是文人、隱遁者和哲人，這點在《黑夢》、《豔陽天》和《幻聽》都可發現。而今，唯有純粹的、靈性的、平和的、迷幻的電子曲式，可以相容他內在不為人知的無邊的夢境。
別受流行歌曲僵固制式的歌詞和伴奏所慣壞，《山河水》以新的聆聽經驗，帶引人們走進桃花源的想像世界；是E世代新音樂的唐詩宋詞元曲，也或許什麼都不是。竇唯的音樂最教人尷尬的是，別人總是說太多了！可還記得他的老歌「說不出的感覺」嗎？山河水，總是沉靜、仁慈地看著人間！
天使（轉載自：天使越界－天使樂評）
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